وقتی نوبت به خرید دوربین می رسد، تقریباً همه به برند معروف کانن فکر می کنند. این شرکت ژاپنی چندین سال است که نه تنها بازار ایران، بلکه کل جهان را تسخیر کرده است. اگر قصد خرید دوربین مناسب را دارید تا خط آخر مقاله با ما همراه باشید.
نمایش عناوین اخبار
1. Canon 6 The Marquee Room
6D Mark II با در دسترس‌تر کردن تصویربرداری فول فریم با کارایی بالا، پیشرفت‌های قابل‌توجهی را نسبت به مدل قبلی خود انجام می‌دهد تا همه جنبه‌های ثبت و ایجاد تصویر را بهبود بخشد.
بزرگترین پیشرفت در قالب سنسور CMOS 26.2 مگاپیکسلی و استفاده از پردازشگر تصویر DIGIC 7 برای ارائه تصاویر واضح و شفاف در موقعیت های مختلف عکسبرداری است. این پیکربندی محدوده رنگ ISO 100-40000 را ارائه می دهد که می تواند تا ISO 50-102400 افزایش یابد و همچنین عکسبرداری سریع تا 6.5 فریم در ثانیه را فراهم می کند.
برای اطمینان از وضوح تصویر، یک سیستم فوکوس خودکار 45 نقطه‌ای وجود دارد که می‌تواند سوژه را با دقت ردیابی کند. این پیشرفت قابل توجهی نسبت به نسخه قبلی خود است و منجر به جذب سریعتر اشیا می شود.
همراه با سیستم فوکوس خودکار اصلاح‌شده، این سنسور از فناوری Dual Pixel CMOS AF برای بهبود فوکوس در Live View و ضبط ویدیو استفاده می‌کند که به Full HD در 60p می‌رسد. این تنظیمات با صفحه نمایش لمسی 3 اینچی با 1.04 متر نقطه به خوبی کار می کند که امکان استفاده در زوایای مختلف و با کنترل های بصری را فراهم می کند.
برای عکسبرداری عکس/فیلم، Canon 6D Mark II Hybrid از کیفیت فیلمبرداری بهبود یافته و همچنین توانایی اتصال میکروفون خارجی از طریق ورودی 3.5 میلی متری برخوردار خواهد بود.
کاربران همچنین توانایی ایجاد ویدیوهای 4K و ویدیوهای HDR با تنظیمات و حالت های اختصاصی را خواهند داشت.
علاوه بر این، طراحی بدنه باعث بهبود ارگونومی و دوام از جمله مقاومت در برابر گرد و غبار و آب شده است. کاربران همچنین می توانند به یک دستگاه هوشمند متصل شوند و به چندین گزینه اتصال از جمله Wi-Fi، NFC و بلوتوث دسترسی داشته باشند و موقعیت جغرافیایی عکس های خود را با GPS تعیین کنند.
کدام دوربین کانن را بخرم؟
کدام دوربین کانن را بخرم؟
2. دوربین کانن 90d
Canon EOS 90D یک دوربین کامپکت است که قادر به عکاسی و فیلمبرداری است. این DSLR جمع و جور همچنین دارای سنسور 32.5 مگاپیکسلی APS-C CMOS با کیفیت بالا است.
این طراحی حسگر به روز شده وضوح، وضوح و محدوده دینامیکی بهبود یافته و همچنین حساسیت استثنایی تا ISO 25600 و نویز کم را برای عملکرد در موقعیت های مختلف ارائه می دهد. این سنسور در کنار پردازش تصویر پیشرفته، قادر به نمایش ویدیوهای UHD 4K30p و Full HD 120p نیز می باشد و از سرعت ضبط تا 10 فریم بر ثانیه نیز پشتیبانی می کند.
هنگام کار با لنزها، فوکوس خودکار متقاطع 45 نقطه‌ای عملکرد سریعی را در بسیاری از شرایط نوری برای ردیابی سوژه‌های متحرک و کار در نور کم ارائه می‌کند، در حالی که سیستم فوکوس خودکار Dual Pixel CMOS 5481 نقطه‌ای از مزایای زنده بهره می‌برد.
Canon 90d کیفیت فوکوس صاف و طبیعی مشابه روش فوکوس، ظاهر و ضبط ویدئو را در دوربین فیلمبرداری ارائه می دهد. 90D با تکمیل قابلیت های تصویربرداری خود، دارای یک صفحه نمایش لمسی LCD با چند زاویه برای کنترل بصری و آزادی ترکیب بندی است و منظره یاب پنتاپریسم اپتیکال نمای روشن، واضح و واقعی را ارائه می دهد که ویژگی تجربه عکاسی DSLR است.
به علاوه، اتصال Wi-Fi داخلی و بلوتوث به شما امکان می دهد دستگاه های تلفن همراه را با دوربین جفت کنید تا فایل ها را به صورت بی سیم انتقال دهید تا عکس ها و ویدیوهای خود را به صورت آنلاین به اشتراک بگذارید.
3. دوربین Canon 5D Mark IV
برای ارائه سریع و کارآمد تصاویر دقیق، 5D Mark IV از قدرت موتور تصویر DIGIC 6+ استفاده می کند که قادر به پردازش 7 فریم در ثانیه در طول عکاسی پیاپی است.
این دستگاه از سنسور نورسنجی 150000 پیکسلی RGB+IR برای ارزیابی صحنه ها و سوژه ها برای نوردهی دقیق در شرایط مختلف نور استفاده می کند. فوکوس خودکار رتیکول با چگالی بالا 61 نقطه ای پیشرفته، سرعت دوربین را با ردیابی سریع و دقیق و قفل کردن سوژه ها برای عکس های با وضوح بالا افزایش می دهد.
دوربین Canon 5D Mark IV
ویدئو با افزودن Dual Pixel CMOS AF و Movie Servo AF برای عکاسی فوکوس به خوبی کار می کند. عکاسان می توانند از صفحه نمایش LCD 3.2 اینچی 1.62 متری برای تنظیم نقطه فوکوس استفاده کنند.
علاوه بر این، این دوربین اکنون دارای فیلمبرداری DCI 4K (4096 x 2160) با حداکثر نرخ فریم 30 فریم در ثانیه است، بنابراین کاربران می توانند 8.8 را ضبط کنند.
ویدیو MP برای گزینه‌های ضبط سریع‌تر. یک ویژگی جدید برای Canon که با معماری سنسور Dual Pixel مرتبط است: Dual Pixel RAW، امکان تنظیم دقیق پارامترهای تصویر از جمله تغییرات بوکه و تنظیمات میکرو پس از فوکوس را فراهم می کند. عکس گرفته شده است.
4. دوربین کانن 2000d
این دوربین که پس از یک دوربین DSLR ساده، قابل اعتماد و توانمند برای هر کسی طراحی شده است، مجموعه‌ای از ویژگی‌های طراحی شده برای کمک به مبتدیان را برای استفاده حداکثری از عکاسی با قیمت پایین در خود دارد. این دوربین پر از ترفندها یا ترفندهای فانتزی نیست. این فقط یک هسته محکم دارد که به شما امکان می دهد خلاقیت خود را توسعه دهید.
دوربین خوب با قیمت مناسب
از ویژگی های قابل توجه دوربین کانن 2000d می توان به موتور DIGIC 4+ و سیستم AF 9 نقطه ای با فیلمبرداری Full HD اشاره کرد. این دوربین همچنین از یک پایه EF-S مانند سایر دوربین های DSLR کانن استفاده می کند که به آن امکان می دهد انواع لنزهای EF و EF-S-fit را نصب کند. نه تنها از Canon، بلکه از بسیاری از تولید کنندگان شخص ثالث.
همچنین تعداد انگشت شماری افزوده شده جدید مانند سنسور 24.1 مگاپیکسلی APS-C وجود دارد که به شما امکان می دهد سوژه و پس زمینه را بسیار بهتر و طبیعی تر از یک گوشی هوشمند جدا کنید. و البته، کانن سعی کرده است اشتراک گذاری تصویر را به همان راحتی در گوشی های هوشمند با فناوری Wi-Fi و NFC انجام دهد.
5. Canon IXUS 190
دوربین کانن سری IXUS که در آمریکا با نام سری ELPH و در بازار ژاپن سری IXY شناخته می شود، یکی از محبوب ترین دوربین های کامپکت دنیاست. این دوربین به دلیل کارکرد آسان و وزن کم از محبوبیت بالایی برخوردار است.
این سری از دوربین های کامپکت Home، Beginner، Point and Shoot نام دارند. یک رسانه ضبط، یعنی. فشار دادن دکمه شاتر و گرفتن عکس یکی از مهم ترین ویژگی های این دسته دوربین است.
کدام دوربین کانن را بخرم؟ 6. Canon 77D
دوربین Canon EOS 77D که در ژاپن با نام 9000D شناخته می شود، بزرگترین دوربین DSLR با اندازه DSLR با سنسور 24 مگاپیکسلی APS-C است. EOS 77D دارای صفحه نمایش لمسی 3 اینچی با وضوح کامل 1040000 نقطه است.
لنز استفاده شده در این دوربین Canon EF-S 18-55mm f/4-5.6 IS STM می باشد که هم برای عکاسی و هم برای فیلمبرداری استفاده می شود. وزن کم و اندازه کوچک آن حمل آن را آسان کرده است. طراحی اپتیکال سیستم فوکوس خودکار و سیستم تثبیت کننده نوری این لنز امکان استفاده از آن را در موقعیت های مختلف فراهم می کند.
منبع:‌ https://canon1.ir/%D8%AF%D9%88%D8%B1%D8%A8%DB%8C%D9%86-%DA%A9%D8%A7%D9%86%D9%86-%DA%86%DB%8C-%D8%A8%D8%AE%D8%B1%D9%85/

کانن یکی از برندهای محبوب در بازار دوربین است. اولین بار در سال 1959 معرفی شد، و در سال 1963 با رونمایی از دوربین 35 میلی متری SLR جمع و جور خود با منظره یاب از طریق لنز، به یک حس بین المللی تبدیل شد. علاوه بر این، این شرکت بسیاری از محصولات دیگر مانند لنز، فلاش، چاپگر و اسکنر تصویر را روانه بازار کرد.
از آن زمان، کانن با فناوری نوآورانه ای که برای عکاسان مشتاق هم پیشرفته و هم ساده است، صنعت عکاسی را رهبری کرده است.
با گذشت زمان و استفاده از تنظیمات مختلف توسط کاربران در موقعیت های مختلف عکاسی، ممکن است با مشکلاتی در عملکرد دوربین مواجه شوند و برای بررسی هر تنظیمات زمان و خستگی زیادی را صرف کنند.
در چنین مواردی، تنظیم مجدد دوربین کانن به تنظیمات کارخانه بهترین راه برای خلاص شدن از شر این مشکلات است. در زیر به شما نشان می دهیم که چگونه دوربین کانن خود را به تنظیمات کارخانه بازنشانی کنید.
بازنشانی دوربین کانن به تنظیمات کارخانه، دوربین شما را کاهش می دهد نکته مهم دیگر این است که تعداد عکس ها با بازنشانی کارخانه ای دوربین کانن به صفر نمی رسد.
تنظیمات عکسبرداری
تنظیمات ضبط تصویر
تنظیمات دوربین
تنظیمات تصویربرداری نمای زنده
تنظیمات ضبط فیلم
برای بازنشانی کارخانه ای دوربین کانن، ابتدا باید از خاموش بودن آن مطمئن شوید. سپس باید باتری، کارت حافظه و لنز را بردارید. پس از اتصال مجدد دوربین و روشن کردن آن، جادوگر راه اندازی از شما می خواهد که مراحل راه اندازی دوربین را دنبال کنید. این مقاله شما را با مراحل بازنشانی به تنظیمات کارخانه آشنا می‌کند.
چگونه دوربین کانن خود را ریست کنم؟
مرحله 1: دوربین را روشن کنید.
مرحله 2: دکمه MENU را فشار دهید.
مرحله 3: Reset Settings را برجسته کرده و دکمه SET را فشار دهید.
نحوه بازنشانی تنظیمات دوربین کانن
چگونه به تنظیمات کارخانه بازنشانی کنیم؟
دوربین های کانن دستگاه های پیچیده ای هستند و فقط از نظر عکاسی نیستند. آنها تنظیمات مختلفی دارند که می توانند برای اهداف مختلف سفارشی شوند. در اینجا سه ​​مرحله آسان برای تنظیم مجدد دوربین به تنظیمات کارخانه وجود دارد:
1) مطمئن شوید که برق خاموش است.
2) دوربین را با فشار دادن دکمه "menu" روشن کنید و سپس با استفاده از دکمه های جهت دار به "Options" بروید.
3) Clear Settings را با استفاده از کلیدهای جهت دار انتخاب کنید و OK را فشار دهید.
می توانید دکمه ریست را در کنار باتری دستگاه پیدا کنید.
راه های زیادی برای تنظیم مجدد دوربین کانن وجود دارد. یک راه این است که ماشه را به مدت 3 ثانیه فشار داده و نگه دارید و راه دیگر این است که به منوی تنظیمات بروید و "Reset camera" را انتخاب کنید.
دوربین کانن دارای تنظیمات مختلفی است که کاربر می تواند از آنها استفاده کند و از آنها لذت ببرد. با این حال، اگر می خواهید به تنظیمات پیش فرض برگردید، راهی برای انجام آن وجود دارد.
خوشبختانه دوربین پشتی دارای دکمه ریست است. نگه داشتن این دکمه برای حدود 10 ثانیه، همه دوربین ها را به همه دوربین ها بازنشانی می کند.
دوربین‌های کانن را می‌توان با برداشتن کارت CF، خاموش کردن دوربین، سپس نگه‌داشتن دکمه‌های شاتر و منو در حین روشن کردن مجدد دوربین، به حالت کارخانه بازنشانی کرد.
نحوه ریست کردن دوربین کانن
نحوه ریست کردن دوربین کانن
نحوه ریست کردن دوربین کانن
مراحل بازنشانی دوربین کانن به تنظیمات کارخانه:
1) کارت CF را از دوربین خارج کنید
2) دوربین را خاموش کنید.
3) دکمه شاتر و دکمه منو را در حین روشن کردن مجدد دوربین نگه دارید.
چگونه تنظیمات کارخانه را بازیابی کنیم؟
درک تفاوت بین بازیابی و تنظیم مجدد دوربین کانن بسیار مهم است.
بازگرداندن دوربین به تنظیمات کارخانه تمام اطلاعات ذخیره شده در حال حاضر روی آن را پاک می کند. این می تواند شامل هر عکس، ویدیو یا محتوای دیگری باشد که در دستگاه خود ذخیره کرده اید.
تنظیم مجدد دوربین کانن به معنای حذف نام کاربری و رمز عبوری است که در دستگاه خود تنظیم کرده اید. هیچ یک از محتوای ذخیره شده شما را حذف نمی کند، اما نام کاربری یا رمز عبور ذخیره شده در دستگاه شما را پاک می کند.
نحوه ریست کردن دوربین کانن
آموزش تعمیر دوربین کانن
بهترین راه برای بازیابی یا تنظیم مجدد دوربین کانن، استفاده از مراحل زیر است:
1) دستگاه را به مدت 10 ثانیه خاموش و سپس دوباره روشن کنید.
2) برای دسترسی به "Setup" روی "Menu" کلیک کنید.
3) انتخاب کنید
دوربین های کانن برای عکاسی با کیفیت عالی هستند. اما هر از گاهی ممکن است لازم باشد دوربین کانن خود را به تنظیمات کارخانه بازنشانی کنید. این مقاله مراحلی را که می توانید برای بازنشانی دوربین خود به تنظیمات کارخانه انجام دهید، شرح می دهد.
دو راه برای تنظیم مجدد دوربین کانن وجود دارد. با ابزار Key یا با استفاده از منوی خود دوربین. در این مقاله نحوه استفاده از هر دو روش بحث خواهد شد.
دوربین های Canon قبل از 2000 را به تنظیمات کارخانه بازگردانید
اکثر دوربین های تولید شده قبل از سال 2000 دکمه یا گزینه های تنظیم مجدد ندارند. در این مدل ها باید دکمه POWER را به مدت 30 ثانیه فشار داده و نگه دارید تا دوربین کانن به تنظیمات کارخانه بازنشانی شود. بله، در برخی از مدل ها باید دوربین را خاموش کرده و باتری را خارج کنید. باتری دوربین را بعد از 30 ثانیه تعویض کنید و دستگاه را روشن کنید.
دوربین های کانن عالی هستند و ویژگی های زیادی را برای گرفتن عکس هایی که دوست دارید ارائه می دهند. با این حال، گاهی اوقات ممکن است گیر کنند یا کار نکنند. این به شما کمک می کند دوربین خود را به حالت کارخانه بازنشانی کنید و دوباره کار کند!

منبع: https://canon1.ir/%DA%86%DA%AF%D9%88%D9%86%D9%87-%D8%AF%D9%88%D8%B1%D8%A8%DB%8C%D9%86-%DA%A9%D8%A7%D9%86%D9%86-%D8%B1%D8%A7-%D8%B1%DB%8C%D8%B3%D8%AA-%DA%A9%D9%86%DB%8C%D9%85/

هیچ قانون شکست ناپذیری در مورد نحوه نوشتن یک عکس وجود ندارد. به هر حال، چه کسی جز مدیر عامل یا رئیس منابع انسانی سابق شما قوانینی را می خواهد؟ با این حال، برخی از دستورالعمل‌های ترکیب‌بندی عکس در وب‌سایت Canon وجود دارد که می‌توانید از آنها برای بهبود ترکیب‌بندی عکس‌های خود استفاده کنید.
برخی از مفاهیم ارائه شده در این مقاله هزاران سال است که وجود داشته و توسط برخی از مشهورترین نام های تاریخ در هنر و معماری استفاده شده است.
نمایش عناوین اخبار
آموزش ترکیب بندی با عکس
هر بار که عکس می گیرید، تصمیم می گیرید که چه چیزی را در آن قرار دهید یا نه. شما همچنین تصمیم می گیرید که چگونه وسایل را در جعبه بچینید. پس ترکیب چیست؟ این فقط چیدمان عناصر در عکس شماست.
می دانم که بسیاری از مردم تعاریف پیچیده تری از ترکیب بندی دارند، اما فکر می کنم آنها همه چیز را گیج کننده تر می کنند. در پایان، هر چیزی که در مورد ترکیب بندی می شنوید به چیدمان عناصر در عکس شما مربوط می شود - و اینکه چگونه این چیدمان باعث ایجاد یا شکستن کادر می شود.
البته پیدا کردن یک ترکیب خوب آسان است. اما این دلیل بیشتری برای ساده نگه داشتن همه چیز است. اگر در دانستن اینکه در مورد نقاشی از کجا شروع کنید مشکل دارید، اصول اولیه را در نظر بگیرید. تمام عکس های شما آنجاست. وظیفه شما این است که آنها را مرتب کنید.
ترکیب بندی در عکاسی یکی از مهم ترین عوامل فنی در عکاسی است که ارتباط مستقیمی با زیبایی شناسی تصویر دارد. ترکیب بندی دیدگاه خاص هنرمند و ایده ها و مفاهیم نقاشی را به بیننده یا بیننده منتقل می کند. ترکیب بندی به بینندگان کمک می کند تا تصاویر هدفمند و واضح ایجاد کنند.
ترکیب بندی در عکاسی موضوعی ساده و بی اهمیت به نظر می رسد. با این حال، در واقع بخش مهمی از ایجاد عکس های حرفه ای و موفق است. انتخاب ترکیب بندی مناسب در عکس گیج کننده و پیچیده نیست و با رعایت یک سری قوانین توصیه شده می توانید جذاب ترین عکس ها را بگیرید.
ترکیب بندی در عکاسی چیست؟
قاب و ترکیب بندی اولین تماس بیننده با یک اثر هنری مانند نقاشی یا عکس است. ترکیب بندی تاثیر مستقیمی بر درک تصویر و درک بهتر بیننده دارد. ترکیب بندی می تواند یک موضوع به ظاهر ساده را به یک اثر هنری تبدیل کند یا پرتره ای آرام از یک منظره شگفت انگیز ایجاد کند.
ذهن انسان همیشه مکان های کثیف را دوست ندارد. ترکیب بندی اساسا هنر چیدمان عناصر و چیدمان مکان تصاویر است. سکانسی که ارتباط قوی بین عناصر و صحنه ایجاد می کند و حس یا ایده ای را به بیننده منتقل می کند.
چرا ترکیب بندی در عکاسی مهم است؟
چند بار عکسی را دیده اید که به نظر می رسد در مکانی شگفت انگیز با موضوعی شگفت انگیز گرفته شده است، اما برای شما کار نمی کند؟
هماهنگی همه چیز برای عکاسی است. اغلب، یادگیری جنبه فنی عکاسی آسان است، بنابراین تنها چیزی که یک عکس عالی را از یک عکس کمتر جالب جدا می کند، ترکیب بندی است.
این روزها همه یک دوربین دارند، بنابراین دانستن اینکه چگونه افراد اطراف خود را به صورت بصری در حال عکس گرفتن ثبت کنید، می تواند به متمایز کردن کار شما از سایر عکاسان کمک کند. امیدواریم به موفقیت یا کسب و کاری که به دنبالش هستید دست پیدا کنید.
هدف ترکیب بندی شما در عکاسی چیست؟
انتقال مفهوم مورد نظر از عکاس به مخاطب
یک داستان در مورد تصویر بگویید
ایجاد تعادل بصری و ارتباط بین عناصر عکس
فضای عکس را برای درک بهتر بیننده ساده کنید.
عناصر منظم را مرتب کنید تا جالب تر شود
تکنیک ترکیب بندی
قوانینی در طول سال ها برای دستیابی به بهترین ترکیب بندی تصویر ایجاد شده اند، اما هیچ قانون اجباری برای ترکیب عکس منظره وجود ندارد. این قوانین در درجه اول برای عکاسان در نظر گرفته شده است و همیشه قابل اجرا نیستند.
قانون یک سوم در عکاسی ترکیبی
یکی از مهم ترین قوانین ترکیب بندی عکس، قانون یک سوم است. این اصل به عنوان یکی از کاربردی ترین اصول در تمامی ژانرهای عکاسی، نقاشی و فیلم شناخته می شود. برای استفاده از این نوع ترکیب بندی، باید فضای عکس را با استفاده از ۲ خط عمودی و ۲ خط افقی به ۹ قسمت مساوی تقسیم کنید.
این خطوط را می توان ذهنی در نظر گرفت یا با روشن کردن گزینه شبکه دوربین استفاده کرد. این خطوط در 4 نقطه تلاقی می کنند که به نقاط طلایی معروف هستند و مناسب ترین نقاط برای قرار دادن سوژه هستند. هر یک از این چهار نکته به درجات متفاوتی اهمیت دارند زیرا جلب توجه می کنند.
سوژه اصلی عکس باید در یکی از این نقاط قرار گیرد تا ترکیب بندی مناسبی به دست آید، اگرچه لازم نیست نقطه کانونی عکس یا سوژه اصلی در این نقاط قرار گیرد، گاهی اوقات سوژه برای ایجاد تصویر قرار می گیرد. . یک خط تقسیم برای رسیدن به یک ترکیب قوی کافی است.
انتخاب سوژه مناسب به موقعیت عکس و اهداف شما بستگی دارد.
هر منطقه دارای ویژگی ها و ویژگی های متفاوتی است. ساختن برخی از تصاویر آسان و برخی دشوار است. ترکیب قانون یک سوم به حفظ خطوط عمودی و افقی قاب و همچنین نظم سایر عناصر کمک می کند.
قانون یک سوم در عکاسی منظره به دو صورت قابل استفاده است. روش اول این است که افق را در خط پایین توزیع قرار دهیم، جایی که 2/3 تصاویر متعلق به آسمان است. اما گاهی اوقات در موقعیت های عکاسی پیش زمینه جالب تر است و آسمان اهمیت کمتری دارد. در این حالت خط افق روی خط بالایی تقسیم بر یک سوم قرار می گیرد و در نتیجه 2/3 تصویر بر روی طرح تصویر قرار می گیرد. لطفا توجه داشته باشید، لازم نیست افق را دقیقاً روی خطوط افقی قرار دهید.
قانون نسبت طلایی در ترکیب بندی عکس
نسبت طلایی یکی از قوانین ترکیب بندی است که در بسیاری از آثار هنرمندان خوب وجود دارد. نسبت طلایی از یک فرمول پیچیده ریاضی به نام نسبت فیبوناچی گرفته شده است. یادآوری نسبت طلایی در عکس‌ها ممکن است پیچیده‌تر از بعد سوم به نظر برسد، اما بعد سوم برای اکثر تصاویر مناسب‌تر است.
توضیح فرمول نسبت طلایی علمی است و بسیاری از دوستان عکاس حوصله خود را از دست می دهند. بسیاری از هنرمندان نسبت طلایی را روشی دشوار می دانند و از نسبت یک سوم استفاده می کنند.
برای ساده کردن و استفاده از این نوع ترکیب، منحنی نسبت طلایی را به خاطر بسپارید (تصویر زیر). اگر حافظه بصری خوبی دارید، می توانید این منحنی را در عکس خود پیش بینی کنید و سوژه خود را به درستی قرار دهید. سخت نیست اما با تمرین مستمر و پایبندی به این سبک موفق خواهید شد. نسبت طلایی نتایج عالی برای عکس‌های طبیعت و منظره می‌دهد و به ثبت تصاویر در محیط‌های مینیمال و جذاب کمک می‌کند.
قانون یک سوم بهتر است یا نسبت طلایی؟
نسبت طلایی و مقیاس یک سوم برای تعیین فضای مناسب برای سوژه اصلی در تصویر استفاده می شود. اما تفاوت این دو قانون در چینش عناصر در خطوط مستقیم و منحنی است. در ترکیب بندی، 1/3 عناصر عکس در خطوط عمودی و افقی قرار گرفته اند، اما در نسبت طلایی، عناصر بر اساس خطوط منحنی فیبوناچی (منحنی مارپیچی) قرار گرفته اند.
ترکیب نسبت طلایی کمی پیچیده تر از نسبت یک سوم است که بیننده را مجبور می کند زمان بیشتری را برای درک مفهوم یا داستان عکس صرف کند. اما معمولا ترکیبات با نسبت طلایی جذاب تر و حرفه ای تر هستند.
نگاه کردن را انتخاب کنید
اگر من یا شما صحنه‌ای را با برد پیت به اشتراک می‌گذاشتیم، به سختی می‌توانستیم با او روی پرده بنشینیم، مگر اینکه کاری انجام دهیم که واقعاً به خودمان استرس وارد کنیم!
فوکوس انتخابی راهی عالی برای برجسته کردن یک شی نمادین با یک شی نمادین کوچک در پس زمینه است. با نگه داشتن یک سوژه در فوکوس و محو کردن سوژه دیگر، می توانید بر یک موضوع بیشتر از موضوع دیگر تأکید کنید. این معمولاً با بررسی عمق میدان انجام می شود و واقعاً می تواند به کوتاه و جذاب شدن جمله کمک کند.
نیازی به گفتن نیست که این تکنیک برای عکاسی منظره و پرتره عالی است. اگر تصویر دارای یک موضوع اصلی و نقطه کانونی و هر چیز دیگری در آن باشد، چشم بیننده را مستقیماً به ترکیب شما می کشاند.
سادگی
وقتی در یک صحنه بزرگ غوطه ور هستید و اتفاقات زیادی در حال رخ دادن است، از خود بپرسید: "چه چیزی اینجا برای من جالب تر است؟" سعی کنید این را از خود بپرسید. و سپس تصویر بزرگ را بسازید.
ساده نگه دارید... آنچه را که می خواهید به بیننده نشان دهید. لازم نیست هر عکسی دارای پس‌زمینه‌ای عالی با سه یا چهار سوژه باشد که به آسمانی دراماتیک منتهی می‌شود تا توجه بیننده را حفظ کند.
قوانین و روابط
قوانین و نسبت های "طلایی" زیادی وجود دارد که می توان از آنها برای برجسته کردن قسمت های جالب ترکیب در یک تصویر استفاده کرد. این نسبت ها با استفاده از خطوط و منحنی ها، قاب را به قسمت های مهم تقسیم می کنند.
هدف از این تناسبات کمک به قرار دادن عناصر در ترکیب بندی است که توجه بیننده را به خود جلب می کند و همچنین قرار دادن سوژه ها در گوشه ها و موقعیت های کادر برای جلب توجه بیننده است.
مارپیچ طلایی
مارپیچ طلایی روش دیگری است که مردم برای قاب عکس استفاده می کنند. منحنی از گوشه شروع می شود و از بالای قاب به سمت وسط و پایین حرکت می کند. مفهوم این است که اکشن و سوژه باید روی منحنی باشد و جالب ترین قسمت عکس شما باید در مرکز منحنی در قسمت چهارم کادر قرار گیرد.
مثلث های طلایی
مثلث طلایی یکی دیگر از تکنیک های ترکیب بندی است که توسط عکاسان برای شکستن یک صحنه و تاکید بر قسمت های خاصی از کادر استفاده می شود. این شامل کشیدن یک خط مورب از گوشه ای از تصویر به گوشه دیگر است و سپس دو خط دیگر از گوشه های باقی مانده این خط خارج شده و آنها را به هم وصل می کند. جایی که خطوط کوتاه با خط مرکزی بزرگتر برخورد می کنند باید خطوط جالب ترین قسمت های ترکیب بندی شما باشد.
مورب باروک و ماکابر
اگر شما یک مورخ واقعی هنر هستید، احتمالاً در مورد مورب های باروک و شیطانی شنیده اید.
مورب های باروک خطوطی هستند که در گوشه ها از راست به چپ کشیده می شوند. یک مورب شوم از چپ به راست در گوشه ها اجرا می شود. راحت‌تر است که آن را "X" روی قاب صداگذاری کنید، اما تقریباً به آن جالب نیست.
بازتاب پویا و پیش زمینه
دو موردی که من دوست دارم هنگام نوشتن عکس به دنبال آن باشم، نوردهی و محدوده دینامیکی است. همه جا به دنبال آب برای استفاده در عکس های خود باشید. انعکاس نه تنها به تصویر سوژه اصلی می افزاید (چه چیزی بهتر از یک سوژه پویا؟ دو تا از آنها!)، بلکه آب رنگ ها را از آسمان حفظ می کند و به تصویر تنوع می بخشد. نشاط مضاعفی می بخشد.
وقتی آب وجود ندارد، من به دنبال انواع پس زمینه پویا مانند تنه درختان قدیمی، تخت گل های وحشی، شاخ و برگ های جالب و زمین شکسته می گردم. بهتر از این، خطوطی در جلو وجود دارد که موضوع من را نشان می دهد.
اگرچه این نوع پس‌زمینه‌ها معمولاً با عکاسی منظره همراه هستند، اما با کمی خلاقیت می‌توانند برای کارهای شهری، عروسی و پرتره نیز عالی باشند. برای کارهای پرتره و محصول، پس‌زمینه نباید خیلی پویا باشد، اما مراقب باشید هرگونه حواس‌پرتی را که تمرکز را از سوژه اصلی شما دور می‌کند، حذف کنید.
تعارض
وقتی مردم اغلب به درگیری فکر می کنند، به تعادل بین روشنایی و تاریکی فکر می کنند. وقتی می نویسید، داشتن عکس در جیب بسیار مفید است، اما فکر کنید و راه های دیگری پیدا کنید که همه چیز می تواند متفاوت باشد.
کنتراست می تواند بزرگ و کوچک، قدیمی و جدید، زنده و مرده، گرم و سرد، سریع و آهسته باشد. راه های زیادی برای روایت داستان با عناصر متضاد به غیر از نور و تاریکی وجود دارد. به سوژه خود نگاه کنید، چیزهایی را پیدا کنید که با آن تضاد دارند و سعی کنید از آن به عنوان بخشی از ترکیب بندی خود استفاده کنید.
تکرار شکل
تکرار الگوها و اشکال یک راه فوق العاده برای ایجاد تصاویر جالب است. نکته کلیدی این است که آنها را خیلی خوب قاب کنید (قاب را پر کنید!) و مطمئن شوید که چیزهای جالب دیگر با الگو متفاوت هستند، مانند رنگ ها، بافت ها و کنتراست.

منبع: https://canon1.ir/%D8%AA%D8%B1%DA%A9%DB%8C%D8%A8-%D8%A8%D9%86%D8%AF%DB%8C-%D8%AF%D8%B1-%D8%B9%DA%A9%D8%A7%D8%B3%DB%8C-2/

 

منبع: https://canon1.ir/%DA%98%D8%B3%D8%AA-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%B9%DA%A9%D8%A7%D8%B3%DB%8C-%D9%BE%D8%B1%D8%AA%D8%B1%D9%87/

آیا تا به حال به این فکر کرده اید که کدام لنز برای عکاسان عروسی بهترین است؟
گزینه های زیادی در مورد عینک وجود دارد و شرکت های عینک همیشه محصولات جدیدی ارائه می دهند. بسیاری از عکاسان به سمت این چیزهای درخشان و براق جذب می شوند و در نهایت با مجموعه عظیمی از لنزها روبرو می شوند که بسیاری از آنها به سختی نور روز را می بینند.
اما اگر باید به موارد ضروری پایبند باشید و اجازه دارید پنج لنز در کیف عکاسی عروسی خود داشته باشید، این چیزی است که من توصیه می کنم. من هفت سال است که یک عکاس حرفه ای عروسی هستم، و تصمیم گیری در مورد این پنج لنز مدتی زمان و توجه جدی را در طول حرفه من به خود اختصاص داد.
بهترین لنزهای پرایم برای عکاسان عروسی
1. 70-200mm f/2.8 یک لنز ضروری برای عکاسان عروسی است.
بزرگ، حجیم و سنگین، اما بدون این لنزها عروسی نخواهید داشت. 70-200 f/2.8 و یابو من اینه که عروسیه. لنز همه کاره ای که وضوح فوق العاده ای را در تمام فواصل کانونی ارائه می دهد. بوکه به خصوص در 200 میلی متر و حتی با دیافراگم زیبا است (به لطف دیافراگم فشرده سازی کم ایجاد شده توسط فاصله کانونی طولانی).
70-200mm f/2.8 عکاس عروسی را نامرئی می کند. نیازی نیست به چهره مردم نزدیک شوید. شما می توانید حالات چهره واضح و لحظات شیرین را از فواصل نسبتا طولانی ثبت کنید. این لنز مخصوصاً در مراسم عروسی که دوست دارید دور از چشم یا پشت دیوار یا در پنهان شوید بسیار مفید است. این امکان را به شما می دهد تا تبادل حلقه ها و بوسه ها را با احتیاط ضبط کنید.
اگر نیاز به زوم بیشتر دارید، می‌توانید با حالت برش عکس بگیرید (اگر در حالت فول فریم عکاسی می‌کنید و دوربین شما این گزینه را ارائه می‌دهد).
این معمولاً ضریب برش 1.5 برابر را نشان می دهد (فقط از بخشی از تصویر استفاده می کند و آن را حدود 1.5 برابر بزرگ می کند). اگر این کار را می‌کنید، مطمئن شوید که پیکسل‌های کافی برای برش دارید، اگر احساس می‌کنید باید ترکیب خود را در پس پردازش صاف کنید یا تغییر دهید.
به عنوان مثال، اگر در حالت فول فریم با دوربین 12 مگاپیکسلی عکاسی می کنید، وقتی به حالت برش می روید، دوربین به دوربین 5 مگاپیکسلی تغییر می کند. این مقدار کمتر از حداقل پیکسلی است (معمولاً حدود 6 مگاپیکسل) که برای بزرگنمایی چاپ به اندازه مناسب نیاز دارید.
و اگر نیاز به برش دادن آن در مرحله پس از پردازش داشته باشید، 5 مگاپیکسل پیکسل های کافی برای انجام این کار را بدون به خطر انداختن اندازه چاپ خروجی در اختیار شما قرار نمی دهد.
با این حال، اگر با دوربین 36 مگاپیکسلی در حالت برش عکس بگیرید، به 15.3 مگاپیکسل کاهش می یابد. اگرچه این کاهش قابل توجهی در نتایج است، اما هنوز زمان زیادی را در اختیار شما قرار می دهد تا کمی کشاورزی انجام دهید و در صورت لزوم درک درستی داشته باشید.
اگر از حالت برش استفاده می کنید، به یاد داشته باشید که وقتی با دوربین فول فریم عکس می گیرید یا از لنزهای طراحی شده برای دوربین های APS-C استفاده می کنید، دوربین از سنسور مرکزی استفاده می کند. بنابراین، اگر نوشتن بر روی دوربین را فراموش کنید، پس از گرفتن عکس دچار مشکل خواهید شد: سر و دست و پا بریده شده و ایجاد نتایج بد دو نمونه است.
هنگام استفاده از لنز APS-C روی بدنه فول فریم، حسگر استفاده نشده باقیمانده سیاه به نظر می رسد. اما هنگام استفاده از لنز فول فریم در حالت برش، این حالت پیش فرض نیست. اگر تنظیمات خود را تغییر ندهید، یک سنسور فول فریم خواهید دید.
200-70 میلی متر یک فاصله کانونی عالی برای پرتره های جذاب است. هنگام عکاسی در 200 میلی‌متر، معمولاً در حدود f/4 یا f/5.6 با سرعت شاتر 1/200-1/400 توقف می‌کنم و وضوح در برابر بوکه کرم‌رنگ شگفت‌انگیز است.
f/2.8-am 70-200 میلی‌متری همچنین دارای یک یقه لنز داخلی است که می‌توان از آن برای تثبیت تنظیمات هنگام نگه‌داشتن آن (و نصب آن بر روی سه پایه) استفاده کرد.
بدون سه پایه، می توانید با تکیه دادن به چیزی جامد مانند دیوار یا یک سطح ثابت مانند میز، تا حد امکان خود را ثابت نگه دارید. همچنین می توانید برای کاهش لرزش دوربین، دست خود را روی چیزی محکم قرار دهید، به خصوص زمانی که از لنز برای کار عمودی در انتهای فاصله کانونی استفاده می کنید.
همچنین لنزهای 70-200 میلی‌متری f/4 وجود دارد که می‌توانید با قیمت بسیار ارزان‌تری نسبت به f/2.8 خریداری کنید. من خودم آدم f/4 نیستم، اما اگر بودجه کمی دارید و برای عکاسی از یک فرصت زیاد مشکلی ندارید، نمی‌دانم چرا باید از 70-200 میلی‌متر f دور شوید.
سبک‌تر و کوچک‌تر است (عناصر شیشه‌ای کمتر در مقایسه با نمونه‌های گران‌تر خود)، که وزنی را که برای حمل عروسی‌تان نیاز دارید کاهش می‌دهد.
2. 24-70mm f / 2.8 یک لنز مهم برای عکاسان عروسی است
دوربین 24-70 میلی‌متری f/2.8 فاصله کانونی پایدار مورد نیاز برای عکاسی در حین حرکت را فراهم می‌کند، همان چیزی که عکاسان عروسی در تمام طول روز به آن نیاز دارند.
با این لنز می‌توانید صحنه‌های وسیع در فضای باز، عکس‌های صریح از مردم، ورود مهمان‌ها، افرادی که در انتظار شروع مراسم یا در صبحانه عروسی صحبت می‌کنند، برخی تزئینات و جزئیات، اولین رقص و عکس‌های افتتاحیه بگیرید. من فقط تعدادی را فهرست می کنم.
من از این لنز برای عکس هایی استفاده می کنم که نیازی به عکاسی کلوزآپ ندارند، اگرچه می توان از آن برای آن نوع تصویر استفاده کرد. برد 50 تا 70 میلی متر نتایج جالبی مانند تصویر زیر ایجاد می کند. با این حال، مورد علاقه من استفاده از منبع باز برای نقاشی است.
لنز 70-24 میلی‌متری اکشن‌های روز عروسی زیادی را مشاهده می‌کند و قطعاً لنز دیگری برای افراد است، عکس‌های بازتر و عکس‌های پشت صحنه.
بسیاری از عکاسان از لنزهای بسیار عریض تری برای عکاسی مکان استفاده می کنند، مانند لنز 14-24 میلی متری f/2.8. اما در حالی که من دوست دارم این لنز را به زرادخانه خود اضافه کنم، این یک ضرورت مطلق نیست.
با 24-70 میلی متر، می توانید فیلم های فول فریم بگیرید. اما اگر می‌خواهید صحنه وسیع‌تری را ثبت کنید، می‌توانید عکس‌های مختلفی بگیرید و آن‌ها را در فتوشاپ به صورت پانوراما به هم بپیچید.
فقط مطمئن شوید که تنظیمات نوردهی برای تعدادی عکس یکسان است، در نقطه خاصی توقف کنید و سپس در حالی که ترکیب خود را کمی تنظیم می کنید، چند عکس بگیرید.
لنز عالی برای عکاسی عروسی
اگرچه لنزهای زوم با مهندسی دقیق برای اصلاح انحرافات رنگی و عدم تقارن تولید می شوند، علیرغم پیشرفت های قبلی، عکاسان همچنان ترجیح می دهند از لنز اصلی زمانی که هدف واضح است استفاده کنند.
بدون لیوان
SONY FE 85 mm f/1.8
Canon RF 85mm f/1.2 USM DS
Nikon Nikkor Z 85mm f/1.8S
برای دوربین DSLR
Canon EF 85mm f/1.4L IS USM
Nikon AF-S Nikkor 85mm f/1.8G
Sigma 85mm f/1.4 DG HSM Art (فصل نیکون، سونی، کانن)
Tamron SP 85mm f/1.8 Di VC USD برای انواع لنزها
لنز زوم برای عکاسی عروسی
همانطور که گفتیم امروزه عکاسی عروسی با انواع مختلف جنبه بسیار مهمی دارد. این شامل عکاسی مد، عکاسی پرتره، عکاسی معماری، عکاسی از غذا، عکاسی ماکرو و گاهی عکاسی در سفر است. به همین دلیل، نیاز به یک لنز زوم با فاصله کانونی گسترده برای چنین عکاسان جدی توصیه می شود.
برای دوربین های SLR
Canon 70-200mm f/2.8 IS III USM
Nikon AF-S Nikkor 70-200mm f/2.8 E FL ED
Sigma 70-200mm f/2.8 EX DG APO OS HSM برای انواع دوربین ها
Tamron SP 70-200mm f / 2.8 Di VC USD G2
برای دوربین های بدون آینه
لنز SONY FE 70-200 mm f/2.8 GM OSS
Canon RF 70-200mm f/2.8 L IS USM
Nikon Nikkor Z 70-200mm f/2.8 VR S
لنز عالی برای عکاسی عروسی
برای کسانی که توانایی خرید دو لنز را دارند، باید 24-70 میلی متر را در نظر گرفت. این لنز محدوده فواصل کانونی ذکر شده را تکمیل می کند. هنگام عکاسی از ساختمان ها و معماری، می توانید تصاویر بزرگ تری بگیرید که به عکاس دید بیشتری می دهد.
برای دوربین های بدون آینه
Sony FE 24-70mm f/2.8 GM
Canon RF 24-70mm f/2.8 IS USM
Nikon Nikkor f/2.8 S
Sigma 24-70 m f/2.8 J DN Art (نمونه ای از دوربین سونی)
Tamron 28-75mm f/2.8 Di III RXD برای دوربین سونی
برای دوربین های DSLR
Canon EF 24-70 mm f/2.8 II USM
Nikon AF-S Nikkor 24-70 f/2.8 E ED VR
Sigma 24-70 f/2.8 DG OS HSM Art برای انواع دوربین ها
Tamron SP 24-70mm f/2.8 Di VC USD G2 برای انواع دوربین ها
سبک ماکرو عکاسی عروسی
با کمی چشیدن و بسته به قدرت خرید شما لنز ماکرو می تواند به یک رویداد خاص در گروه عکاسی عروسی شما تبدیل شود، می توانید آن ها را به خوبی نشان دهید.
دوربین های DSLR
Canon EF 100 mm f/2.8 Macro IS USM
Nikon AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f/2.8 IF-ED
Sigma 105 mm f/2.8 EX DG HSM Macro (برای دوربین های Sony، Nikon، Canon)
Tamron SP 90mm f / 2.8 Di Macro 1: 1
دوربین های بدون آینه
SONY FE 90mm f/2.8 Macro G OSS
توکینا فیرین 100 متر 1:2، 8 رنگ زنانه
منبع:‌ https://canon1.ir/%d9%84%d9%86%d8%b2-%d8%b6%d8%b1%d9%88%d8%b1%db%8c-%d8%a8%d8%b1%d8%a7%db%8c-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%d8%a7%d9%86-%d8%b9%d8%b1%d9%88%d8%b3%db%8c/

در این مقاله 5 نکته عکاسی در باران را به اشتراک می گذاریم که به شما کمک می کند از هوای مرطوب نهایت استفاده را ببرید و تعدادی از خاطره انگیزترین عکس ها را ثبت کنید.
1. از ********ر گلف استفاده کنید
ما ********رهای گلف بزرگ را برای عکسبرداری در باران در مقایسه با ********رهای معمولی کوچکتری که می بینیم و امتحان می کنیم، دوست داریم. ********ر گلف به اندازه ای بزرگ است که همه شما و تجهیزاتتان را خشک نگه دارد (از جمله شیشه تلسکوپی بزرگتر) و برای مقاومت در برابر باد ساخته شده است.
ما قبلاً از یک گیره برای اتصال ********ر به سه پایه استفاده می کردیم، اما در عمل یاد گرفتیم که هر نسیمی لرزش را از ********ر باز به سه پایه می فرستد و در نتیجه تصاویری نرم در بسیاری از سرعت های شاتر معمولی ایجاد می کند. همچنین این خطر وجود دارد که بادهای شدید به سرعت سه پایه و اشیاء قیمتی شما را به زمین ببرد.
حالا تصمیم گرفتیم با یک ژاکت زیپ محکم، میل ********ر را پایین بیاوریم و قسمت پایین آن را به یک کمربند یا کمربند بچسبانیم تا ********ر را بدون دردسر وصل کردن سه پایه محکم نگه دارد. گاهی متوجه می‌شدیم که می‌توانیم با یک دست ********ر را بگیریم و با دست دیگر از دوربین استفاده می‌کنیم و گاهی همکاران به عنوان دستیار ********ر را بازی می‌کنند.
نکاتی برای عکاسی در باران
2. گرفتن دست با لرزشگیر تصویر
هنگام رانندگی در منطقه ای زیر باران به دنبال فرصت های خوب عکاسی از منظره، گاهی اوقات می خواهید توقف کنید و عکسی سریع بگیرید تا قرار گرفتن در معرض هوای بد را کاهش دهید، یا اگر ترکیب بندی، زمان و تلاش مورد نظر را می خواهید. از نصب بیش از حد سه پایه خودداری کنید. ایجاد در کنار جاده است که در آن تردد وسایل نقلیه نگرانی برای کار روشمند کند خواهد بود. و گاهی اوقات شما فقط می خواهید فیلم شما آزادتر و خودجوش باشد.
برای مواقعی که به سرعت در حال دویدن هستید، یک دستگاه دستی یک گزینه عالی است. با لرزشگیر اپتیکال تعبیه شده در بسیاری از لنزها و همچنین تثبیت کننده تصویر در اکثر دوربین های بدون آینه، نگه داشتن دست بسیار موثرتر از فناوری مورد استفاده است و می تواند تصاویر بسیار واضحی تولید کند.
مروری بر نکات عکاسی در باران
نکاتی برای عکس گرفتن در باران
علاوه بر این، دوربین‌های مدرن کیفیت تصویر بهتری را در محدوده ISO 400-1600 با نویز کمتر نسبت به دوربین‌های دیجیتال قدیمی‌تر تولید می‌کنند، بنابراین افزایش ISO برای ایجاد سرعت شاتر در صورت لزوم به‌خوبی کار می‌کند. و در آب، ممکن است بیشتر مورد نیاز باشد.
3. به جای ********ر از ********ر استفاده کنید
گاهی اوقات استفاده از پوشش باران به جای ********ر، قرار دادن آن در داخل دوربین زمانی که عکاسی نمی کنید (یا استفاده از پوشش باران روی دوربین/لنز ترکیبی برای محافظت بیشتر) موثرتر است.
این به خوبی با نوک دست جلوی شما کار می کند، به شما این امکان را می دهد که وقتی با یک صحنه بزرگ روبرو می شوید متوقف شوید و با سرعت مناسب برای عکس بردارید. سپس به یک وسیله نقلیه گرم و خشک برگردید. به خصوص زمانی که باد استفاده از ********ر را به یک مشکل بزرگ تبدیل می کند.
4. از داخل وسیله نقلیه خود عکس بگیرید
زمانی که سوژه انتخابی شما در حومه شهر یا کنار جاده قابل مشاهده است، عکاسی در داخل خودرو می تواند گزینه خوبی باشد و به راحتی شما و دوربینتان را خشک نگه می دارد. سواری در فرودگاه می تواند برای این کار عالی باشد، همانطور که من در امتداد Blue Ridge Parkway یافتم که بیش از 200 منظره را در طول 469 مایل ارائه می دهد.
نکاتی برای عکاسی در باران شدید
نکاتی برای عکاسی در باران
5. جابجایی لنز در باران را کاهش دهید
هنگام عکاسی در باران، معمولاً کوله پشتی دوربینم را در ماشینم نگه می دارم و دوربین را با یک لنز بیرون می آورم. انتخاب لنز قبل از بیرون رفتن از خیس شدن پایه دوربین و عنصر لنز عقب جلوگیری می کند.
لنز زوم در اینجا واقعاً خوب کار می کند. بسته به صحنه ای که برای عکاسی آماده می کنم، ممکن است یک 24-70 میلی متر، 70-200 میلی متر تنظیم کنم، هر چه که مناسب ترین فاصله مورد نیاز برای گرفتن آن تصویر باشد. زوم 28-200 میلی‌متری ایده‌آل است، به‌خصوص اگر به‌درستی در برابر رطوبت مهر و موم شده باشد.
6. در حالت ماکرو عکس بگیرید
عکاسی در حالت ماکرو نیز روشی جالب برای مواقع بارانی و پس از باران است. مخصوصاً در فرآیند گرفتن عکس های نزدیک از قطرات باران یا گلبرگ های گل، عکاسی ماکرو روشی بسیار پرطرفدار محسوب می شود و البته در نظر داشته باشید که برای محو کردن پس زمینه و کاهش عمق میدان عکس؛ فوکوس دوربین باید روی سوژه و جزئیات آن دقیق باشد.
7. از دوربین محافظت کنید
خوردگی دوربین و لنز ناشی از قطرات باران و رطوبت یکی از عوامل اصلی آسیب دیدن دوربین و لنز است. توصیه های ایمنی را برای کار با دوربین و لنز در باران شدید یا شرایط مرطوب به دقت دنبال کنید.
پس از عکاسی در شرایط مرطوب یا مرطوب، دوربین را برای بازرسی و نگهداری دوره ای به نمایندگی مجاز ببرید.
8. کلمات مقابل را مطابقت دهید
ترکیب بندی های مختلف و کنار هم قرار دادن سوژه های متفاوت و متضاد می تواند زیبایی عکس های بارانی را افزایش دهد. هنگام عکاسی در یک روز بارانی، باید طرح خاصی را پیدا کنید. از تم های مختلف می توان در طراحی روز بارانی استفاده کرد.
یکی از بهترین راه‌ها برای گرفتن عکس‌های عالی از یک منظره بارانی، گنجاندن سوژه‌ای است که معمولاً به آن صحنه تعلق ندارد. به عنوان مثال، ترکیب باران و آتش، عکسی قدرتمند و نمادین ایجاد می کند و یکی از محبوب ترین ایده های عکس باران است.
9. مدیتیشن
بارانی که در پیاده روها، خیابان ها و جاده ها جمع می شود، انعکاس های زیبایی ایجاد می کند که می توان از آنها برای پیاده سازی جالب ترین ایده ها در عکاسی در زیر باران استفاده کرد. . سعی کنید از انعکاس ها از یک چشم انداز وارونه عکس بگیرید تا ژست عکاسی بارانی منحصربفردتر و هنرمندانه تری داشته باشید.
باران برای عکس بالا بهتر است. انعکاس در گودال ها دنیا را وارونه جلوه می دهد. به این ترتیب آب مانند یک آینه عمل می کند و جلوه کلاژ ایجاد می کند. شما دو عکس در یک عکس دارید و زیبایی آنها غیر قابل وصف است.
10. سعی کنید به رعد و برق شلیک کنید
اگر در هنگام رعد و برق عصر در خانه گیر کرده اید، همچنان می توانید این ایده های عکاسی باران را دنبال کنید. از رعد و برق به عنوان سوژه برای عکاسی در روزهای بارانی استفاده کنید. حتی اگر باران را در خانه ضبط کنید، موضوع رعد و برق انتخاب جالبی خواهد بود.
دوربین خود را بردارید و آن را روی یک سطح جامد یا سه پایه قرار دهید. لنز را به سمت رعد و برق بگیرید. دوربین خود را روی حالت اولویت شاتر قرار دهید و نوردهی حدود 30 ثانیه را انتخاب کنید. در شب بهتر است ISO را تا حد امکان پایین تنظیم کنید.
قبل از فشار دادن ماشه منتظر فلاش نباشید، آن را نمی گیرید! در عوض، ماشه را فشار دهید و 30 ثانیه صبر کنید تا بالا برود. با کمی شانس، وقتی شاتر را باز می کنید، صحنه فلاش زیبایی را ثبت خواهید کرد.
منبع: https://canon1.ir/%d9%86%da%a9%d8%a7%d8%aa-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%db%8c-%d8%af%d8%b1-%d8%a8%d8%a7%d8%b1%d8%a7%d9%86/

نکاتی برای عکاسی شهری را بررسی کنید
آیا می خواهید عکس های شهری عالی بسازید، اما نمی دانید از کجا شروع کنید؟ با ما بمان.
1. موضوع مناسب را پیدا کنید
اگر در طراحی تازه کار هستید و نیاز به مدل دارید، توصیه می کنم از خانواده یا دوستان خود بپرسید. به این ترتیب، فشار کاهش می‌یابد و فردی را خواهید داشت که می‌شناسید تا ایده‌ها را با او بررسی کنید. تمام عکاسی های شهری شامل گرفتن عکس در فضاهای عمومی است، بنابراین اعتماد مهم است.
هنگامی که آماده آزمایش مهارت های پرتره شهری خود با مدل ها هستید، عکسبرداری TFP (زمان چاپ) را تنظیم کنید.
اینها به دوران پیش از دیجیتال بازمی‌گردد، زمانی که عکاسان، مدل‌ها و هنرمندان آرایش با هم کار می‌کردند و داوطلبانه وقت خود را در ازای چاپ واقعی عکس‌های گرفته شده در زمان عکاسی اختصاص می‌دادند. در حال حاضر، تصاویر حاصل از عکاسی TFP معمولاً فایل های دیجیتالی هستند که از طریق اینترنت به اشتراک گذاشته می شوند.
یافتن افرادی برای کار باید آسان باشد. اکثر شهرها در شبکه های اجتماعی گروه هایی برای عکاسان و مدل ها دارند. نام دامنه خود را با کلمات "model" یا "photographer" وارد کنید و ببینید چه چیزی پیش می آید. اگر چیزی پیدا نکردید، می‌توانید گروه‌های عکاسی محلی خود را بررسی کنید تا ببینید آیا کسی گروهی از نوع TFP را می‌شناسد که می‌توانید به آن ملحق شوید.
نکات عکاسی شهری
2. برنامه داشته باشید
به تحقیقات مکان خود فکر کنید و فهرستی از 8 تا 10 مکان را که می خواهید عکس بگیرید تهیه کنید. (آنها باید به هم نزدیک باشند.)
یک تصویر بکشید، یک مسیر برنامه ریزی کنید و عکس هایی را که می خواهید در هر مکان بگیرید، در نظر بگیرید. ما معمولاً فقط در امتیاز 6-8 شوت می کنیم، اما اگر برخی از آنها کارساز نبود، دوست داریم چند امتیاز دیگر اضافه کنیم.
نکاتی برای آموزش عکاسی شهری
نکاتی برای عکاسی
3. چراغ های خود را بیاورید
برای نیمه اول هر عکاسی شهری، ما به نور طبیعی یا محیطی متکی هستیم. اما پس از آن، همانطور که تاریکی منظره شهر را پوشانده است، ما به گزینه های نورپردازی خود روی می آوریم و به شما توصیه می کنیم همین کار را انجام دهید.
اول، ما معمولا فلاشی دریافت می کنیم که می تواند روی دوربین یا با یک ماشه از راه دور استفاده شود. نور فانوس ها می تواند خشن باشد، بنابراین اگر این مسیر را می روید باید یک اصلاح کننده نور مانند یک مینی سافت باکس به همراه داشته باشید.
دوم، ما از چراغ های LED کوچک استفاده می کنیم که بسیار قابل کنترل هستند و همچنین پیوسته هستند (بنابراین قبل از فشار دادن دکمه، به راحتی می توان تأثیر آنها را مشاهده کرد). با این حال، برای جلوه ای نرم تر و جذاب تر، توصیه می کنیم یک نرم کننده همراه خود داشته باشید.
نکاتی برای عکاسی شهری
4. ISO و سرعت شاتر خود را بررسی کنید
متأسفانه، هیچ ISO و سرعت شاتر کاملی برای پرتره های شهری وجود ندارد زیرا نور به طور مکرر در طول یک جلسه عکس تغییر می کند.
اما با تبدیل شدن روز به شب، حتماً سرعت ISO و سرعت شاتر خود را به طور مرتب بررسی کنید. داشتن سرعت شاتر 1/80 یا بیشتر مهم است، و اگر این بدان معناست که باید ISO را بالا ببرید، این کار را انجام دهید. بهتر است یک تصویر وزوز ایجاد کنید تا یک تصویر تار!
(شما همچنین می توانید دیافراگم خود را باز کنید، اما احتمالاً می خواهید به هر حال برای بوکه پس زمینه خوب آن را کاملا باز نگه دارید.)
5. به دنبال الگوها باشید
از آنجایی که در طبیعت نقوش و نقش هایی وجود دارد (مثل پر پرندگان، خطوط بدن گورخر و تنه درخت...)، این نقش ها در شهر نیز دیده می شود. کافی است به ساختمان های اطراف یا موارد دیگر مانند پل ها و... در مناطق شهری نگاه کنید.
الگوی تکراری
این الگوها گاهی آنقدر بزرگ هستند که کل قاب تصویر را می گیرند یا فقط می توانند بخشی از کادر را به خود اختصاص دهند. بستگی به سلیقه و نظر شما داره حتی می توانید به اندازه کافی به نماد نزدیک شوید تا آن را کوچکتر کنید.
6. ترکیب طبیعت و آثار ساخته شده توسط انسان
وقتی از مناظر شهری صحبت می کنیم، بدون شک ساختمان ها کانون اصلی تخیل ما هستند. اما عناصر طبیعی ما نقش مهمی در زیباتر شدن تصاویر ما دارند. در واقع ترکیب طبیعت و ساخت انسان یکی از بهترین راه ها برای داشتن یک قاب عکس عالی است.
نکات عکاسی شهری
7. زاویه دوربین را تغییر دهید
یکی از بهترین نکات عکاسی شهری برای ایجاد تصاویر جالب، تغییر زاویه و پرسپکتیو رایج در عکاسی است. بیشتر عکس های گرفته شده از مناظر شهری از گوشه چشم انسان است. با پایین آوردن دوربین و تغییر زاویه می توانید سوژه ها را متفاوت و جالب تر ثبت کنید.
زاویه دوربین
8. حرکت را در عکس ثبت کنید
شهرها مکان های پویایی هستند. شما می توانید روح و زندگی یک شهر را با گنجاندن حرکت در عکس های خود نشان دهید. اما چگونه؟ این کار را می توان از طریق تنظیمات دوربین یا تلفن همراه انجام داد و همچنین باید صبور باشید.
با افزایش زمان نوردهی و کاهش سرعت شاتر شاتر دوربین. این می تواند حرکت چراغ های جلو و سایر چراغ های متحرک را ثبت کند.
تحرک در تصویر
اگر این 8 نکته عکاسی شهری را رعایت کنید، به احتمال زیاد دست خالی خانه را ترک خواهید کرد و با دوربینی پر از عکس از محیط اطراف خود به خانه برمی گردید. پس همین حالا بیرون بروید و از شهر زیبای خود عکس بگیرید.

منبع: https://canon1.ir/%d9%86%da%a9%d8%a7%d8%aa-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%db%8c-%d8%b4%d9%87%d8%b1%db%8c/

تنظیمات دوربین در عکاسی از آسمان شب

یک مکان خوب برای شروع عکاسی نجومی، گرفتن صحنه های شبانه است. تصاویر میدان وسیع، پانورامای درخشان ستاره و ماه، شاید حتی در افق!
منظره های شبانه به ویژه زمانی که ستارگان بزرگی که کهکشان ما، کهکشان راه شیری را تشکیل می دهند، در مرکز قرار دارند، خوب هستند. صورت های فلکی نیز اهداف فوق العاده ای در پانوراما هستند.
عکس‌های ستاره شما همچنین می‌توانند حرکت زمین را با گرفتن مسیر ستارگان و ردیابی موقعیت‌های متغیر سیارات در طول زمان آشکار کنند.
در اینجا، تجهیزات، سیستم‌ها و تکنیک‌هایی را که برای عکاسی از ستارگان و ایجاد عکاسی نجومی زیبا در این فرآیند نیاز دارید، به شما نشان خواهیم داد.

تنظیمات دوربین برای عکاسی از آسمان شب

دیافراگم (f/number)
این قطر عدسی است که اجازه می دهد نور به تراشه تصویر برسد. مقدار نور ورودی را می توان توسط عنبیه در لنز افزایش یا کاهش داد. این عدد f/number را تعیین می کند. عدد f/کمتر (مثلاً f/1.8) دیافراگم بازتری می دهد و نور بیشتری وارد می کند.
حساسیت (ISO)
ISO استاندارد بین المللی برای حساسیت تراشه در دوربین های دیجیتال است. تنظیم این مقدار روی حداقل 100 تصاویر با کیفیت بالاتری تولید می کند که به نور بیشتری نیاز دارند. مقادیر بالاتر مانند 3200 به شما امکان می دهد در شرایط نور کم، اما با کیفیت پایین، به اهداف شلیک کنید.
قرار گرفتن در معرض (نرخ ضربه ناگهانی)
سرعت شاتر تعیین می کند که چیپ تصویربرداری چه مدت در معرض نور قرار می گیرد. هر چه سرعت شاتر کندتر باشد، نوردهی بیشتر و نور بیشتری به تراشه برخورد می کند. بسیاری از دوربین ها حالت قفل آینه ای را برای کاهش لرزش های ناشی از عملکرد شاتر ارائه می دهند.
لنز سمت راست
برای یافتن بهترین لنز برای عکاسی از آسمان شب، باید به 3 عامل مهم توجه کنید.
عدسی با میدان دید وسیع (عرض) بین 14 تا 17 میلی متر انتخاب کنید.
به کیفیت و وضوح لنز دقت کنید
یک لنز سریع با دیافراگم باز مانند f;2.8 انتخاب کنید

تجهیزات مورد نیاز برای عکاسی در شب

• دوربین عکاسی با کیفیت
• لنز واید با دیافراگم باز
• مثلث قوی با سر قابل انعطاف
• کنترل از راه دور دوربین
• لامپ یا لامپ
• فیلترهای ویژه برای عکاسی در شب

می توانید با گوشی هوشمند خود از آسمان شب عکس بگیرید. می توان از آن برای سوژه های روشن گرگ و میش مانند پیوندهای سیاره ای استفاده کرد و برنامه های زیادی وجود دارد که به شما کمک می کند از این نوع عکاسی بیشترین بهره را ببرید.
از سوی دیگر، دوربین‌های کامپکت امروزی می‌توانند در نور کم عکس‌های مناسبی بگیرند و حتی برخی از آن‌ها حالت‌های دستی دارند که به شما کنترل کامل بر عملکرد دوربین می‌دهد.
اینکه بتوانید برخی از تنظیمات دوربین را خودتان تنظیم کنید، می تواند عکس های شما را به طرز چشمگیری بهبود بخشد.

زمان مناسب برای عکاسی در شب

این صورت فلکی قبل از نیمه شب در اواسط ژوئن تا ژوئیه طلوع می کند.
به طور کلی، از اواسط ژوئن تا اواسط سپتامبر، کهکشان راه شیری را می توان در سراسر آسمان شب مشاهده کرد. و این بهترین زمان برای عکاسی در شب خواهد بود.
بهترین زمان برای عکاسی از کهکشان، پایان و آغاز ماه نو است. در این زمان یا ماه در آسمان دیده نمی شود یا به صورت برش نازکی دیده می شود.

مکانی عالی برای عکس های شبانه

بهترین مکان برای عکاسی در شب، مناطق دور از شهرها هستند، زیرا هر چه از شهرها دورتر باشند، نورهای مصنوعی در شب کمتر می شود.
بیابان ها از جذاب ترین مکان ها برای عکاسی در شب هستند، زیرا بیابان ها از شهرها دور هستند و آسمانی تاریک و عاری از گرد و غبار دارند که امکان عکس های شگفت انگیز را فراهم می کند.

تکنیک های عکاسی از آسمان شب

دوربین خوب
یک مثال خوب Canon PowerShot G1 X Mk III Compact است. به شما امکان می دهد شاتر دوربین را تا 30 ثانیه در برابر نور ستاره بچرخانید و سنسور 24.2 مگاپیکسلی آن به شما امکان می دهد تا ISO 25600 را دریافت کنید.
بسیاری از دوربین‌های کامپکت کانن و فوجی تنظیماتی برای پرتره‌های شبانه، مناظر شبانه و آتش‌بازی دارند که می‌توان از آنها برای ثبت تصاویر ستاره‌ها استفاده کرد.
این تنظیمات می تواند طیف وسیعی از سوژه ها را ثبت کند، اما دوربین های کامپکت دارای معایبی هستند. به طور کلی، تراشه تصویر را به اندازه یک لنز DSLR عریض‌تر روشن نمی‌کند و انعطاف‌پذیری لازم برای تعویض را ندارد. .
دوربین‌های DSLR عملکردهای مختلفی را ارائه می‌کنند و فیلمبرداران با تجربه یکی از آنها را دارند.
دوربین های DSLR تنظیمات بسیار متنوعی دارند و کنترل دستی کامل را ارائه می دهند. آنها همچنین دارای عدسی‌های قابل تعویض هستند، بنابراین می‌توانید لنزهای قوی‌تری را برای نزدیک‌تر شدن به اجسام روشن در اعماق آسمان، مانند خوشه باز Pleiades در ثور یا سحابی شعله‌ور در شکارچی، عوض کنید.
تنظیمات دوربین برای عکاسی از آسمان در شب دوربین‌های دیجیتال SLR امروزی دارای محدوده حساسیت ISO گسترده‌ای هستند که به شما امکان می‌دهد تا نور کم ستاره‌های دیگر را به خوبی ثبت کنید.
بسیاری از دوربین‌های DSLR امکان تنظیم سرعت شاتر را تا 30 ثانیه نیز دارند. پس از آن، آنها یک لامپ یا "B" دارند که شاتر را تا زمانی که فشار داده می شود برای نوردهی طولانی تر باز نگه می دارد. ایده آل برای مسیرهای ستاره ای.
بدنه دوربین های Canon و Nikon DSLR در قابلیت هایی که برای عکاسی نجومی جدید ارائه می دهند متفاوت هستند.
دوربین‌های Canon EOS 4000D، 1300D، 750D و 200D همگی دوربین‌های DSLR سطح ابتدایی خوبی برای عکاسی نجومی هستند. دوربین های سطح پایه Nikon D5600، D610 و D3500 نیز مانند Sony a68 مناسب هستند.
سنسورهای DSLR در دو اندازه عرضه می شوند: یک فرمت کوچکتر به نام APS-C (که در تمام بدنه های دوربین ذکر شده قبلی به جز D610 استفاده می شود) و بزرگتر "فول فریم" که اندازه فرمت فیلم 35 میلی متری قدیمی است.

اخرین حرف

عکاسی از آسمان شب یکی از ژانرهای جذاب برای علاقه مندان به نجوم است. عکاسی از ستارگان، کهکشان راه شیری و اجسام در آسمان شب یکی از هیجان انگیزترین موقعیت ها برای اکثر عکاسان و حتی برای عموم مردم است.
منبع: https://canon1.ir/%d8%aa%d9%86%d8%b8%db%8c%d9%85%d8%a7%d8%aa-%d8%af%d9%88%d8%b1%d8%a8%db%8c%d9%86-%d8%af%d8%b1-%d8%b9%da%a9%d8%a7%d8%b3%db%8c-%d8%a7%d8%b2-%d8%a2%d8%b3%d9%85%d8%a7%d9%86-%d8%b4%d8%a8/